이윤정은 다수의 수상 경력과 단체전, 개인전을 통해 활발히 활동하고 있는 작가이다. 그는 특정한 순간에 느낀 솔직한 감성을 선과 색을 통해 표현하며, 가상의 공간 속에 등장하는 종이비행기라는 상징적 사물을 통해 공간과 시간의 범위에서 자유로워지고자 한다.

그의 작업에서 캔버스의 틀은 경계로 작용한다. 화면 밖의 공간은 현재를 의미하고, 화면 안은 심상과 가상의 공간을 상징한다. 이러한 구조 속에서 작품은 현실과 내면, 현재와 상상의 세계를 오가며 감각적인 긴장을 형성한다.

이윤정은 작품을 통해 관객과의 공감과 소통을 시도하며, 참여자들이 각자의 의미를 작품 속에 투영하도록 유도한다. 이를 통해 관람자와 작가 모두가 자신만의 진정한 이야기를 발견해 나가는 과정을 작품의 중요한 목표로 삼고 있다.

Lee Yoonjung is an actively practicing artist with numerous awards as well as extensive experience in both group and solo exhibitions. She expresses honest emotions specific to particular moments through lines and colors, seeking freedom from the constraints of space and time through the symbolic motif of paper airplanes that appear within imagined spaces.

In her work, the frame of the canvas functions as a boundary. The space outside the frame represents the present, while the interior of the canvas signifies a mental image or an imagined realm. This structural contrast allows her paintings to move fluidly between reality and imagination, the external world and inner perception.

Through her practice, Lee emphasizes empathy and communication with the viewer, inviting participants to project their own meanings onto the work. By doing so, she aims to create a shared space in which both artist and audience can discover personal narratives and authentic stories.